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Comment je transforme mes croquis en mode

Esquisse abstraite sur papier à côté d'un t-shirt imprimé avec le même dessin, montrant le processus de transformation de l'art dessiné à la main en mode portable.

Comment un croquis pris au hasard devient-il une mode ?

Chez Inkiz, chaque œuvre commence par quelque chose de brut, de simple et d’imprévu. Mon processus est instinctif, émotionnel et basé sur des essais et des erreurs. Si vous êtes curieux de savoir comment des dessins abstraits se transforment en imprimés de mode, cet article est pour vous.

Permettez-moi de vous emmener à l’intérieur de ce voyage.

1. Dessiner sans plan

Cela commence lorsque l’envie de créer se fait sentir. Je n’attends jamais le moment idéal. Je prends un crayon et une feuille blanche.

J’ai besoin de sentir le lien. La texture du graphite glissant sur la surface est essentielle.

Puis le crayon commence à bouger. Je suis son rythme sans essayer de le contrôler. Si une ligne se divise ou se déplace, je la laisse faire. Finalement, j’ai l’impression que c’est le croquis qui me guide et non l’inverse.

Cette étape est celle de la liberté pure. Il n’y a pas d’objectif fixe. Il n’y a que du mouvement, de l’énergie et de la curiosité.

2. Quand les croquis ne fonctionnent pas

La plupart des dessins ne mènent à rien.
En fait, plus de la moitié d’entre eux n’aboutissent à rien d’utile.

Parfois, les formes sont belles, mais aucune image ne se dégage. D’autres fois, l’équilibre est rompu ou l’ensemble semble plat. Et oui, certains sont tout simplement mauvais.

Mais cela fait partie du processus. Sans les échecs, les découvertes ne seraient pas aussi réelles.

3. Trouver des formes cachées

Visage abstrait en noir et blanc exprimant le stress et la tension en milieu urbain

De temps en temps, il y a un déclic.

Une forme familière apparaît. Parfois, je la remarque très tôt et je forme le reste du dessin autour d’elle. D’autres fois, je ne la vois pas avant la toute fin.

Même si personne d’autre ne le voit, je le vois souvent. Notre cerveau est conçu pour reconnaître les schémas. Cette tendance à repérer des visages ou des objets dans des images aléatoires s’appelle la paréidolie. Elle a probablement aidé nos ancêtres à détecter les menaces dans la nature.

L’art abstrait devient donc une expérience personnelle. Chacun y voit quelque chose de différent, et c’est ce qui le rend passionnant.

Explorez la galerie et dites-moi ce que vous y voyez.

4. Le passage au numérique

Lorsque je suis satisfait d’un dessin, je le prends en photo.

Cependant, il est difficile de photographier des croquis. La qualité baisse souvent. Les ombres, l’éclairage et la texture du papier peuvent gâcher l’image.

Jusqu’à présent, je n’ai pas trouvé de solution parfaite. Je devrais peut-être essayer un scanner à la place. En rédigeant cet article, article, j’ai trouvé des tutoriels intéressants ici et J’ai vraiment besoin d’y jeter un œil de plus près.

Si vous avez trouvé une meilleure façon de numériser des dessins, n’hésitez pas à nous en faire part. Vos conseils pourraient vraiment nous aider

5. Nettoyage et réglage

Ensuite, je passe en mode édition. J’importe l’image, je supprime l’arrière-plan et je répare les dégâts causés par la photo à l’aide de ma table à dessin simple mais efficace et du logiciel Krita.

Il s’agit notamment de nettoyer les lignes, d’ajuster le contraste et de restaurer la netteté.

Ce n’est pas toujours facile. Certaines esquisses ne survivent pas au processus. Mais lorsqu’elles y parviennent, elles reviennent encore plus fortes et se sentent prêtes pour quelque chose de nouveau

6. Associer l’art à la mode

Une fois que la version numérique me convient, je la place sur des maquettes telles que des sweats à capuche, des t-shirts, des affiches, etc.

À ce stade, j’imagine la personne qui pourrait le porter. Quelle est l’ambiance du dessin ? Qui s’y identifiera ?

Concevoir pour l’identité de quelqu’un, et pas seulement pour un produit, donne plus de sens à la création. Après tout, ce n’est plus seulement de l’art. Cela devient de l’expression.

Visitez le magasin pour voir les produits finis.

Parlons-en

Avez-vous votre propre processus de création ?

Avez-vous déjà transformé vos croquis en imprimés ou en vêtements ? Ou peut-être avez-vous trouvé le moyen de numériser des dessins au crayon sans qu’ils perdent leur énergie ?

J’aimerais connaître votre point de vue.

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